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Monet: genio del impresionismo francés

El artículo de hoy es una presentación para apreciar al artista Monet:

El movimiento de arte impresionista produjo muchos genios artísticos como Eduard Manet, Renoir y el famoso Claude Oscar Monet. Monet fue una extensión esencial del impresionismo y se destaca por su uso de pinceladas sueltas.

La mayoría de sus obras maestras fueron composiciones de vanguardia inesperadas e inauditas con una infusión de su punto de vista único. Hacia la madurez de su carrera, su obra se acerca a la abstracción, llevándolo a coronarse también con una influencia determinante en el arte moderno.

A diferencia de sus contemporáneos, Monet intentó capturar la fugacidad de la naturaleza con su paleta de colores brillantes y audaces. Sus obras impresionistas más famosas fueron paisajes de jardines, con flores delicadas, muchas de las cuales veremos en la siguiente sección.

El «Estanque de nenúfares» de Monet es aclamado en todo el mundo principalmente por la observación con la que fue diseñado. En segundo lugar, el remolino de matices que se usa aquí, inalterado y recién sacado del tubo, que por cierto es un sello clásico del impresionismo, nunca deja de sorprender a la gente.

La brillante reproducción de los nenúfares requiere una precisión que proviene de la labranza que proviene de la adoración de Monet por la horticultura. La pintura muestra su amado estanque encogiéndose cuando miras hacia otro lado, un sorprendente uso de la perspectiva. Si miras de cerca, sentirás muchos de los efectos sensoriales evocados en esta obra maestra.

Además, tomó la sensibilidad japonesa en esto, con el puente, y tiñó el lienzo con múltiples tonos de verdes deliciosos. Su juego con la luz y el reflejo es extremadamente evidente con la forma maravillosa en que solo se pueden ver las raíces en el agua. La escena del follaje natural se ve acentuada por la cuidadosa colocación de flores amarillas y rosadas, justo en el medio para completar la escena.

Lirios de agua Póster

‘The Walk Woman With A Parasol’ es una mezcla intrigante de todos los hermosos matices de Monet. Dicha mujer colocada correctamente en el centro de la pintura es la hija adoptiva de Monet, Suzanne Hoschède. Esto se hizo temprano en la vida suburbana de Monet, lejos de las ciudades en su casa en Giverny.

Una vez más, su conocimiento ejemplar de la exuberante vegetación es muy evidente cuando la mujer se coloca en los arbustos altos. El juego de luces creado por Monet es simplemente etéreo aquí, logrado mediante la infusión de mucha luz blanca en la pintura.

Aquí también se ha puesto en juego la sombra al colocar a la mujer frente al Sol, creando un contraste. El vaivén del viento también está bellamente representado con la tela ondeante de la mujer y la sombrilla ligeramente inclinada, un sello distintivo de las mujeres parisinas. Su expresión está pintada con severidad e intensidad, revelando la vida doméstica íntima de Monet.

El jardín de Monet en Giverny está más imbuido de él en sus muchas obras maestras. Su amor por la naturaleza, especialmente por los lirios morados, se expresa aquí. Aquí se ha utilizado una pasta espesa de color, pintada con pinceladas sueltas para dar la impresión de paisajes fusionados.

Se dice que Monet practicó cientos de veces pintando su jardín, lo que lo llevó a este nivel de precisión y surrealismo. El lila, el morado y el azul se han combinado para crear colores llamativos que lucen estéticamente agradables para el espectador.

El camino fangoso trazado entre los dos representa su excelente trabajo con perspectiva. Detrás del punto focal de esta obra maestra, puedes ver enormes árboles con hojas marrones y verdes entrelazadas para crear un hermoso efecto.

‘Impressionism Sunrise’ es un hermoso paisaje que presenta el puerto de Francia llamado Le Havre. La interacción de Monet con las sombras es extremadamente evidente aquí con el uso de sutiles tonos de gris y negro.

Monet tenía la costumbre y el interés de capturar el elemento fugaz de la naturaleza y lo hizo brillantemente aquí. Su uso inesperado y vívido del color captura el amanecer con precisión con tonos sorprendentes como el amarillo y el naranja que se mezclan entre sí.

El juego de Monet con la luz también es visible aquí cuando la luz amarilla del sol penetra a través del agua, haciéndola brillar al reflejar la luz. Monet también coloca dos pequeñas figuritas negras dentro del bote, lo que da testimonio de la forma en que le gusta pintar al aire libre.

Amanecer Claude Monet Póster A3 o A4 Mate Brillo o Imagen artística 0

Monet fue una fuerza pionera en el campo del movimiento artístico impresionista influenciado por sus contemporáneos de ideas afines como Auguste Renoir. Su nombre es sinónimo de arte impresionista, gracias a sus pinceladas libres de patentes y sus vívidos tonos salpicados en el lienzo.

La mayoría de sus obras parecen documentar su vida doméstica en la Maison Giverny así como su profundo conocimiento del follaje, una recurrencia directa de su fascinación por la jardinería. Capturar exuberantes arbustos y vegetación y colorear el lienzo con gotas espesas y pastosas de pintura sigue siendo su marca registrada que distingue la magnificencia que puede presenciar aquí: https://www.1st-art-gallery.com/Claude -Oscar-Monet/ Claude -Oscar-Monet-pinturas-al-oleo.html

Alisha Daddario

Hola, mi nombre es Alisha Daddario, Me encargare de traerte todo lo que se ve referente a la moda HOY, Tips que no querrás perderte y mucho mas. Es hora de que estés al día y a la moda y ese es precisamente mi trabajo. Espero disfrutes...

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